Una buena noche de concierto en el corazón de Madrid

Juan Pablo Merchán Ruiz.- Una de las cosas que me gustan de Madrid es que es una ciudad que te da la posibilidad de empezar tu dia agobiado por las prisas y acabarlo relajado, en un agradable lugar y disfrutando de buena música.

Como los planes nunca salen a la perfección, la entrevista que habíamos concertado con Juanma Medina, líder de The Tragic Company, tuvo que hacerse con extrema rapidez para llegar a tiempo a los estudios de Legazpi. Lastima también que la charla con Juanma tuviera que hacerse en un plena calle y sentados en un pollete a la entrada de la sala Orange Café, y es que el ruido de las pruebas de sonido nos hacia imposible realizarla dentro de la sala. Una vez acabado nuestro trabajo, mi compañero Fernando y yo tuvimos que declinar su invitación a presenciar la prueba de sonido. De nuevo el reloj era nuestro enemigo.

Al salir de la radio, conseguí convencer a uno de mis compañeros de la sección de cine para que me acompañara al concierto, al cual estábamos invitados. Ventajas del mundo del periodismo. Una vez dentro de la sala, la antigua Chesterfield por donde han pasado grandes bandas como Travis o Stereophonics, comprobamos que The Tragic Company estaba sonando fenomenal, y que incluso alguna moza bailaba al ritmo de las canciones compuestas por Juanma. Su sonido, y digo esto sin querer meterme en aspectos técnicos que desconozco, era genial. La acústica de la sala animaba a ello y seguramente el técnico de sonido hizo bien su trabajo. Buenas canciones las de su repertorio, aunque dejaran fuera esa mini-opera rock al estilo The Who que esperamos poder escuchar en su primer álbum. Pero claro, en un concierto de apenas media hora no hay tiempo para composiciones tan largas. Destacar la última canción de su actuación, “Save Yourself”, probablemente su canción más britpopera, con una melodía simple, con pocos acordes, pero bella y efectiva. Sin duda, se ganaron el derecho a volver a Madrid para presentar sus canciones en un concierto de más de media hora.

Les siguieron unos tipos que de jóvenes promesas no tenían nada, pero que consiguieron convencernos, con ayuda de parte del público, de que el rock clásico made in U.S.A. no está muerto. De todas formas, se podrían haber ahorrado la desastrosa versión de “Like A Rolling Stone” del gran Bob Dylan. En resumen, una noche con muy buena música y cerveza gratis, que al fin y al cabo, es lo que más nos interesa en No Estamos Tan Mal.

Proximamente podrán leer aquí la entrevista a Juanma Medina y Andrés Gallego, integrantes de The Tragic Company. Además, en el próximo programa de No Estamos Tan Mal (17 de junio) comentaremos el concierto más a fondo.

Terry Reid, de las puertas del cielo al anonimato

FERNANDO SANTISE. Después del poco tiempo disponible en la última sección de música en nuestro programa, vamos a ampliar la información sobre este músico semidesconocido (que no malo, ni semimalo) llamado Terry Reid.

Terry Reid es un cantante británico de la época de los 60-70. Se caracteriza por su música con mezclas de estilo blues, rock, hard-rock, soul, pop y folk. Su carrera está marcada por “lo que pudo llegar a ser y no fue”. ¿Por qué? A finales de los 60, Jimmy Page (guitarrista de The Yardbirds) le propuso ser el cantante de los New Yarbirds (lo que sería finalmente Led Zeppelin) tras la separación de los antiguos (donde estaban Jeff Beck y Eric Clapton, entre otros). Sin embargo, Reid recomendó a Robert Plant, el que finalmente fue el cantante de la banda con tanto éxito en los 70, Led Zeppelin. Terry Reid tenía sus razones para no aceptar la oferta de Page: él tenía un contrato firmado con una discográfica mientras que Jimmy Page no y además, tenía conciertos programados con Cream, Jethro Tull, y hasta iba a ser telonero de los Rolling Stones en una gira por Estados Unidos. Quizá el empezar de cero con Page y el protagonismo casi egocéntrico (Reid sólo cantaría y él era también un magnífico guitarrista) de éste último hizo que Terry Reid se echara atrás. Un tiempo después, Terry Reid rechazó una oferta de Deep Purple para ser su vocalista. Imagínense, amantes del rock and roll, lo que este hombre pudo llegar a ser. Por eso mismo el nombre de este gran cantante y guitarrista permanece, para mi gusto, injustamente desconocido.

Reid comenzó su carrera a mediados de los años 60, en plena adolescencia, en la banda Peter Jay & The Jaywalkers. Sin embargo a finales de la década comenzó su carrera como solista. Su primer disco se llama Bang Bang You’re Terry Reid (1968) y el siguiente se llamó Terry Reid (1969) (el que es considerado su mejor trabajo) donde muchos temas podrían ser perfectamente de los Zeppelin. Por conflictos legales con su productor, el cantante estuvo varios años sin sacar disco hasta 1973, donde presentó, el que creo que es su mejor disco, River (buenas críticas pero fracaso comercial). Pero en este tiempo de parón, Terry fue olvidado por el público y tapado por el fenómeno Led Zeppelin. Hoy en día no sacar disco en cuatro años no es mucho, pero en aquella época se sacaban varios discos en muy poco tiempo. Además, en los principios de los 70 muchísimas bandas empezaron a aparecer en el panorama musical. En 1976 presentó Seed of Memory y tres años más tarde Rogue Waves, que fue recibido de forma negativa por la crítica, por lo que Reid decidió dejar de grabar. En 1991 volvió con The Driver y en 2004 sacó a la venta su único disco en directo, Silver White Light, grabado de su actuación en la Isla Wight en 1970.

Su disco River : hecho en dos partes (si se tiene en cuenta que antes se grababa en vinilo una parte A y otra B). La primera, de cuatro temas, se caracteriza por su energía. Energía no tanto debida a su sonido alto o fuerte, sino a la energía en la melodía, en la fuerza melódica, en cada arreglo suave y limpio de guitarra. En la segunda parte Terry Reid introduce un tono más íntimo y melancólico, las canciones son más tranquilas en todos los sentidos aunque con la guitarra no deja de hacer esos arreglos que tan bien quedan y que encajan a la perfección con su tono de voz tan peculiar.

Aquí dejo un enlace para poder escuchar, descargar o comprar este gran disco:

http://www.lastfm.es/music/Terry+Reid/River

Un gran álbum de un grupo fuera de su tiempo

Juan Pablo Merchán Ruiz.- En No Estamos Tan Mal ya hemos podido escuchar integro el nuevo y tercer álbum de Kasabian “West Rider Pauper Lunatic Asylum”, del que les hablábamos el miércoles pasado. Las expectativas que se habían formado tras escuchar algunas canciones como “Vlad The Impaler”, que se regalo por Internet a través de la página oficial de la banda, o el primer single “Fire” eran muy altas (no nos olvidemos tampoco del gran trabajo promocional de Sony que lo está dando todo por la banda) y la verdad es que el disco cumple.

Una vez le das al Play, empieza a sonar “Underdog”, trepidante canción, quizás la mejor del álbum y que algunos conocerán por sonar en un anuncio de un televisor de Sony en el que aparece Kaká. Es una canción espectacular e inmediato clásico de la banda. La siguiente pista en “Where Did All The Love Go?”, otra gran canción, la más sesentera de la carrera de Kasabian, y eso que han tomado siempre esa década como influencia (de hecho, el guitarrista Serge Pizzorno tiene un look bastante hippy que hace que parezca haber salido directamente del festival de Woodstock de 1969). La tercera canción, “Swarfiga”, es instrumental (no podía faltar una canción instrumental en un álbum de Kasabian) y la más floja del álbum. Eso si, su tranquilidad se ve interrumpida por la genial, voraz, de riff trepidante y letra oasística “Fast Fuse”, la cuarta canción del álbum. La canción apenas presenta cambios respecto a la versión que salió a la venta en julio de 2007 y que se puede escuchar también en el Fifa 09.

La pista que le sigue es “Take Aim” la cual al comienzo parece la canción más mala de la historia y una broma de la banda pero que va creciendo con el paso de los segundos y acaba de una forma que no podrías imaginar escuchando el comienzo. Ésta canción tiene bastantes similitudes con “Thick As Thieves”, sexta canción del álbum y que era cara b de Fast Fuse. Es una gran canción, muy distinta a lo que suele hacer Kasabian, apenas sin efectos y con una guitarra acústica como protagonista. Le sigue “West Rider Pauper Bullet”, un dueto del cantante Tom Meighan con la actriz Rosario Dawson (Sin City, Death Proof, Men In Black II). A un fan de la banda esto le puede parecer un chiste, pero esta chica tiene un pedazo de voz y les ha quedado una canción tremenda, muy Western. Lo que no se sabe es como ha surgido está colaboración, pero ha acabado en una gran canción, de lo mejor de la carrera de los de Leicester.

Y llega “Vlad The Impaler”. En estacanción se declaran los últimos Beatniks y los últimos herejes y dicen que las cosas sencillas de la vida se están perdiendo. Esta es una de esas canciones de Kasabian en las que por sus letras y sonido demuestran que no tienen nada que ver con las bandas con las que comparten generación, o al menos con la mayoría. Kasabian es la banda con más actitud en el rock actual junto con Oasis y por algo se autodenominan sus sucesores espirituales. Después de Vlad llega “Ladies And Gentlemen (Roll The Dice)” una balada, también fuera de lo que es normal en Kasabian, lo cual demuestra su crecimiento y evolución desde su anterior álbum “Empire” publicado en 2006 y que supuso una decepción para muchos después de su genial disco debut “Kasabian”.

El corte número 10 es “Secret Alphabets” y al igual que “Swarfiga” es bastante floja, bajando un poquito el nivel general del álbum. Pero no pasa nada porque en seguida llega “Fire”, el primer single del álbum con un estribillo demoledor. Otra de esas canciones que pone este álbum en la carrera por ser el mejor de este año 2009. El álbum acaba con Happiness, otra canción lenta, cantada por Serge Pizzorno, el cual no debería cantar ninguna canción, simplemente no tiene voz.

En resumen, Kasabian ha cumplido con las expectativas con el mejor álbum de su carrera, únicos en su generación. Un disco en el que recoge influencias de la década de los sesenta, así como grupos de los 80 y 90 como los Stone Roses, Oasis y Primal Scream. Ya solo falta esperar a que confirmen fechas en España y podamos ir a disfrutarles en directo.

Abajo el Videclip de Underdog

West Rider Pauper Lunatic Asylum sale a la venta el 8 de junio