Charly Rodríguez.- Dicen que de la locura al genio a un paso, y si nos paramos a pensarlo, todos los grandes genios tienen algo de orates; al igual que los que están perjudicados mentalmente podrían hacernos pensar que son personas con cerebros prodigiosos, que son simplemente incomprendidos o ignorados. Entonces, ¿cómo discernir cuándo estamos delante de un verdadero genio, o cuándo de un auténtico tarado? En algunas ocasiones la respuesta no es algo claro y cristalino como puede parecer a simple vista.
Todo esto viene a cuento de ese director de culto, considerado como un auténtico visionario: Quentin Tarantino. Aquel que es visto como el mayor talento proveniente del cine independiente. Ese hombre que sabe vender inmejorablemente su careto y sus productos, aunque se trate de auténticas gilipolleces. El tipo en cuestión nos ofreció su visión sobre la venganza en Kill Bill Vol. 1 y Kill Bill Vol.2, simplista y cargada de violencia gratuita a la par que explícita.
Este individuo también es el encargado de torturarnos con Death Proof, una auténtica basura. Y aún con esto, muchos colocan a "Mr. Q" en un pedestal. Yo no. Pero reconozco que tiene talento. Mucho. Y es que este director tan extraño, que ha filmado películas que bien o no me gustan o no me interesan, también ha parido una película cojonuda llamada Pulp Fiction. Este personaje tan anómalo, es capaz de crear una atmósfera especial en sus películas, de imprimirlas algo totalmente distinto a lo que se haya visto antes.
Entonces, con la premisa de Vincent Vega y compañía, me dispuse a echar la vista atrás para rescatar su ópera prima, Reservoir Dogs (1992). La película nos narra la historia de seis gánsteres que atracan una joyería, un golpe en principio fácil, pero que acaba convirtiéndose en una masacre, pues la policía aparece inesperadamente en el momento del robo. Esto levanta las sospechas de los supervivientes, que reunidos en un viejo almacén intentan descubrir quién es la “rata”.
La película arranca con un diálogo apoteósico sobre la canción Like a Virgin de Madonna, siendo una constante del filme las conversaciones brillantes, hilarantes y desternillantes, todas fruto de un grandísimo guión salido de la cabeza del “enfant terrible”. Por otra parte destaca la banda sonora, acertadamente escogida; así como el inusual montaje, con continuos saltos en el tiempo, lo cual no despista, al contrario, le confiere dinamismo al largometraje.
La estética usada es poderosa y atrayente, convirtiéndose en una de las señas de identidad de Tarantino. Quizás lo que menos me gusta del filme es la archiconocida escena del Sr. Rubio y la lata de gasolina, una secuencia muy “tarantina” por así decirlo, pues el alto grafismo de la violencia expuesta es otra de las marcas de casa. Para muchos esta parte del filme es ya mítica, sin embargo, prefiero el poder de la sugerencia.
Así pues, nos encontramos con una insólita e impactante carta de presentación, que al igual que su director, no deja indiferente a nadie. Quentin Tarantino es sin duda único en su especie, y aún no sé si es un tarado muy listo o un jodido genio, pero se agradece la rareza y autenticidad de sus películas. Esperemos que tanta loa y alabanza no le cieguen, y que nos regale un buen rato con Inglourious Basterds, para demostrar que lo de Death Proof fue un siroco (o no).
Aquí os dejo la escena con la que arranca la peli. Disfrutadla. http://www.youtube.com/watch?v=JlSgdaRmbh8
Un inciso: este miércoles hablaremos en "No estamos tan mal" del filme Terminator Salvation, a ver que pasa sin "El Chuache" en escena.
PD: Ayer estuve viendo al Rayito, y aunque no ganó, mereció la pena pagar la entrada sólo por esto.
